6PMusic来到第三季,ToyVide Orchestra将带领大家从玩具中找灵感,利用另类物件和现成玩偶作弹奏表演的乐器。通过电路扰动的技术改装玩具,电子器材和其他物件自制成电子乐器。把一些普通零碎的杂音转化成有趣怪诞的旋律。这当代的音乐派系将为你带来‘耳目一新’的体验。表演期间观众更能够透过网络程式加入声效,谱出不一样的乐章。
早于150年前,世上第一个电子声音合成器通过电动振动而产生了一种另类的声音。时至今日,利用电子制作的声音无处不在。
电子制作音乐普及于70年代时期,当时合成音乐以玩具的形式走进家庭和大众,常听于游戏机背景音乐 –如1972年 Atari 的经典电子游戏中。后期由风靡全球的任天堂Famicon带领下,令合成电子音乐得以广泛流传和应用。
电子游戏中的精彩音乐及其人气在当时确实起了至关重要的作用。这季的6PMusic,ToyVide Orchestra通过玩具,电脑和应用程序重新引入8位合成音乐; 创建一个让观众能够一起体验的音乐平台 ; 通过互动和积极的参与谱出属于大家的合成音乐。
Circuit Bending (电路扰动)一词源自美国音乐家Reed Ghazala在60年代一次意外的发现 - 发觉一个电线外露并且短路的玩具扩音器竟发出与平常合成声音不一样的音响。这个巧合吸引其深入研究此音乐处理,其后更被称为“电路扰动之父”。
Toy guitar photo by Flickr user Alan Levine (brightness, contrast, saturation adjusted)
Speak & Spell photo by Flickr user Loz Pycock (brightness, contrast, saturation adjusted)
Sound effecy “vtech circuit bend052.flac” by freesound.org user koostix
Sound effect “wrong-right.wav” by freesound.org user patchen
60年代中期由罗伯特·阿瑟·穆格(Robert Arthur Moog)发明的商业Moog合成器被认为是电子音乐的标志性工具。
英国摇滚乐队如Pink Floyd及不少流行摇滚乐队如披头士乐队也将键盘和合成器纳入实验歌曲中。
标志性的西德乐队 Kraftwerk 在70年代向广泛的观众介绍了电子声音,不但影响了不同的音乐家,并为电子音乐舞台创造了基础。
1970年代电子音乐最显著的例子乃电影“午夜快车”的主题,由意大利制曲人乔治·莫罗德(Giorgio Moroder)编曲。成为第一个夺得当时Billboard 首 100榜上第33名的电子音乐曲目。